Nykytaiteilijan Melek Anqin Kaukoidän juuristaan inspiroima "Hiromita" -kokoelma esiteltiin taiteen ystäville ympäri maailmaa. Neljä teosta kokoelmasta, jotka alkoivat olla esillä ”Rarible”-salausalustalla BBProjecTT-kuraattorina, löysivät tammikuussa ostajia 10.000 XNUMX dollarin Ethereumille.
Myös Kaukoidässä tunnettu turkkilaista alkuperää oleva taiwanilainen digitaiteilija Melek Anqi Kocasinan on luonut NFT-maailmaan erikoisen "Hiromita"-hahmon. Hiromita-kokoelma on saanut inspiraationsa taiteilijan aasialaisista juurista. Taiteilija toi nykyaikaisen tulkinnan kissamaisiin pyhiin patsaisiin, kuten tiikereihin, jotka asetettiin talojen katoille joissakin osissa Aasiaa ja suojelivat niitä pahalta.
100 ainutlaatuisesta NFT:stä koostuvan ”Hiromita”-kokoelman 16 ensimmäistä teosta alkoivat tammikuussa Rarible-alustalla BBProjecTT-kuraattorina. Jokainen merkittävien digitaalisten maalausten ja animaatioiden sarjan teos on taiteilijan käsin piirtämä. Kansainväliset kryptotaidekeräilijät ostivat sarjasta kolme digitaalista maalausta ja yhden animaation 10.000 XNUMX dollarilla.
Angel Anqi tulkitsi uudelleen perinteiset patsaat nimeltä "Tiger on the Roof", joiden sanotaan syövän haamuja pelottavilla hampaillaan ja tuovan hedelmällisyyttä. Taiteilija loi Hiromitan hahmoksi, joka syö nykyajan sisällä olevan tyhjiön ja muistuttaa meitä olemasta yhteydessä toisiinsa digitaalisten näyttöjen kautta.
Teoksissa Hiromitan viittaus yleisöön "I eat your void" kiinnittää huomiota. Sanat "Rakkaus" ja "kulta", jotka tulevat esiin nuolilla Hiromitasta, kutsuvat myös yleisön kyseenalaistamaan nykyisen todellisuutemme viittaamalla todelliseen rakkauteen, jota virtuaaliympäristössä yritetään vangita, ja jalometalleihin, kuten kultaan. ympäristö, jossa raha on yhä enemmän virtuaalista / kryptoa. Ironista kyllä, digitaalinen entiteetti Hiromita, joka haluaa olla yhteydessä meihin näyttöjemme kautta, tutkii mahdollisuutta olla todellinen läsnäolo tässä yhä digitaalisemmassa ympäristössä.
Hiromitan hahmo on taiteilijan sanoin "parantumiskipu, kaipuumme integroitua toisiin menettämättä itseämme, ilman "yli-sopeutumista". Hiromita-sarja kyseenalaistaa kuulumattomuuden ja ulkopuolelle jäämisen tuskan värikäs, hauska hahmo, joka haluaa olla mukana. Kuulumisen puute ja parisuhteen katkeaminen ovat aikamme suurimpia ongelmia. Lisäksi elämämme on muuttunut täysin digitaaliseksi pandemian myötä. Pandemiaprosessin myötä olemme olleet enemmän mukana digitaalisissa alustoissa, jotka ovat muuttaneet tapaamme oppia, kommunikoida ja olla yhteydessä. Koska olemme syntyneet sellaiselta alustalta ja haluavat luoda todellisen yhteyden yhä digitalisoituvaan maailmaamme, jossa läsnäolomme metaversumissa voi olla tärkeämpää kuin fyysinen läsnäolomme, Hiromita kutsuu meidät ajattelemaan digitaalista ja fyysistä elämäämme.
BBProjecTT Galleryn perustajakumppanit Balkız ja Beliz İnal ilmaisivat haluavansa yhdistää BBProjecTT:n korkean taiteen vision NFT:n maailmaan: ”Melek Anqin digitaalisten teosten museolaatuisten rajoitetun erän diasec-tulosteiden alkuperäiset digitaaliset tiedostot on pyydetty NFT:ksi hetki. Jatkamme Hiromita-sarjalla aloittamaamme NFT-sarjaamme Melek Anqin ”Glow-in-the-Dark”- ja shamaanisilla ”Journey of the Seed” -sarjoilla, jotka herättivät huomiota turkkilaisilta ja kansainvälisiltä keräilijöiltä. Tätä tarkoitusta varten jatkamme yhteistyöneuvottelujamme eri alustojen kanssa. Projektipohjaiset suuret NFT:t, jotka eivät keskity taiteeseen, ovat tällä hetkellä NFT-maailman uutisarvoisimpia. Lisäksi yhä useammat menestyneet valokuvaus- ja digitaiteilijat ovat alkaneet myydä ja tulla tärkeisiin kokoelmiin NFT-maailmassa. Myös perinteisten taiteen keräilijöiden kiinnostus NFT:nä esitettäviin digitaalisiin teoksiin on lisääntymässä. Samaan aikaan menestyneet ihmiset NFT- ja kryptomaailmassa alkoivat kiinnostua taiteen keräämisestä. Kun perinteisiltä taidemarkkinoilta tuntemamme taiteilijat alkavat näkyä NFT-maailmassa, odotamme myös NFT:nä esiteltyjen taideteosten laadun paranevan markkinoilla.”
Hiromita-kokoelman ensimmäinen osa esiteltiin taiteen ystäville digitaalisesti Rarible-alustalla tammikuussa. Taiteen ystävät, jotka vastaanottavat teokset NFT:nä, voivat näyttää näitä kryptoteoksia digitaalisilla näytöillä kodeissaan ja toimistoissaan. Taiteen ystävät, jotka haluavat ottaa teoksen fyysisen muodon, voivat puolestaan lisätä kokoelmaansa yhden rajoitetun diasekkivedoksen, museolaadussa, joka parhaiten heijastaa digitaalisen näytön kirkkautta, taiteilijaa edustavassa BBProjecTT-galleriassa. Koska jokaisessa teoksessa on vain yksi NFT- ja diasec-tulostus, keräilijälle tarjotaan kaksi vaihtoehtoa perinteisenä ja kryptotaideena.
Hiromita-kokoelman NFT:t ovat nähtävissä Rariblessa osoitteessa rarible.com/hiromita.
Tietoja Angel Anqista
Taiwanilainen turkkilainen taiteilija Melek Anqi Kocasinan, joka tunnetaan Turkissa ja Kaukoidässä fyysistä ja digitaalista maailmaa yhdistävistä kollaaseistaan, on jatkanut taiteellisia töitään BBProjecTT Galleryssä vuodesta 2021 lähtien. Hän osallistui messuille ja kansainvälisille ryhmänäyttelyille, kuten Artweeks Akaretler, Contemporary Istanbul, IAAF Istanbul ja BAAF Bodrum Art Fair, sekä yksityisnäyttelyihin, joita sponsoroivat instituutiot, kuten Global Federation of Chinese Business Women (GFCBW), CIYO. Taiwanissa peruskoulun aloittanut ja Turkin Bilkentissä sekä UCLA:ssa ja Yalen yliopistossa USA:ssa koulutuksensa suorittanut taiteilija löysi kiinnostuksensa maalaamiseen piirtäessään kiinalaisia fontteja Taiwanissa. Taiteilija, joka tapasi nuorena aasialaisen taiteen perinteisiä kiinalaisia maalauksia maalaavan turkkilaisen isänsä ja kiinalaisen kalligrafian mestarin taiwanilaisen äitinsä vaikutuksesta, on saanut vaikutteita myös Taiwanin visuaalisesta populaarikulttuurista, joka on täynnä värikkäitä pakkauksia, sarjakuvia ja anime hahmoja. Melek Anqi, joka opiskeli maalaustaiteilija Nuala Clarken luona New Yorkissa ja muotisuunnittelu-/kuvituskoulutusta ESMOD International Fashion Academyssa, omaa kaksiulotteisen aasialaisen taiteen figuratiivisen abstraktion tyylin, eloisia värejä, eloisia värejä, ja sen vaikutuksen alaisena. Aasian ja Pohjois-Amerikan kulttuureissa hän on asunut. Näkyvissä on paksu kalligrafisia viivoja, japanilaista nykytaiteen liikettä supeflat ja uuspop-taiteen vaikutteita. Psykoanalyyttisiä ja shamaanisia lähteitä sekä omia monikulttuurisia elämänkokemuksiaan hyödyntäen taiteilija käyttää fyysisiä ja digitaalisia työkaluja yhdessä tuottaakseen teoksia, joita voidaan kutsua "fyysis-digitaaliseksi taiteeksi" ja yrittää ylittää fyysisen ja virtuaalisen todellisuuden välistä rajaa. Se kertoo houkuttelevia visuaalisia tarinoita syntetisoimalla materiaalien, kuten maalin, paperin ja kankaan tekstuuria ja ihmismäistä, digitaalisen taiteen kirkkaita värejä ja eri maailmoja yhdistäviä mahdollisuuksia. Taiteilija, jolla on uutisia ja haastatteluja sellaisissa paikoissa kuin Robb Report, Elle, CNA, Anadolu Agency, United Daily News Group, Istanbul Art Magazine, Art Emperor, MSN News, PC Home Taiwan, Taiwanin kulttuuriministeriö, Hürriyet, Sabah, Para Magazine, Report Mag Hän jatkaa nyt työtään Turkissa.
BBProjectTT Art Gallery
Balkız İnal ja Beliz İnal, jotka kasvoivat runoilija ja taidekirjailija Gülseli İnalin yli neljänkymmenen vuoden tiedon ja kokemuksen valossa, institutionalisoivat teoksensa nimellä BBprojectTT visiona High Art, Trust ja Quality ja jatkavat taiteellisuuttaan. toiminnot kolmen pääotsikon alla: 1. Nykyaikainen ja moderni plastiikkataide 2. Musiikin tuotanto ja festivaaliorganisaatiot 3. Elokuvatuotanto ja käsikirjoitus.
Mikä on NFT?
NFT, josta on tullut yhä suositumpi rahoitus- ja taidemaailmassa, on lyhenne sanoista "Non-Fungible Token". Se voidaan kääntää "ei-vaihdettavaksi tokeniksi/rahaksi". NFT:t ovat lohkoketjussa aivan kuten muutkin kryptovaluutat. NFT todistaa digitaalisen omistajuuden omaisuuteen, jolla voi olla keräilyarvoa. Taideteos, video, kuvat voivat olla NFT:itä, kun ne täyttävät vaadittavat ehdot. NFT:t on suunniteltu ja koodattu eri tavalla lohkoketjussa. Tämä ominaisuus tekee niistä ainutlaatuisia ja muuttumattomia.
Ole ensimmäinen, joka kommentoi